O papel da História da Cultura e das Artes no ensino do Desenho - Tema de Provas de Mestrado

Realizaram-se na Faculdade de Filosofia e Ciências Sociais da Universidade Católica Portuguesa - Braga, no dia 03 de julho de 2018, as Provas de Mestrado em Ensino de Artes Visuais no 3º Ciclo do Ensino Básico e no Ensino Secundário da licenciada Tânia Magalhães Ramos Bandeira. A aluna apresentou o seu Relatório, intitulado: “O contributo da História da Cultura e das Artes para o ensino do Desenho”.

O Júri das Provas foi constituído pelos seguintes membros:

- Prof. Doutor José Manuel M Lopes, da FFCS - UCP (Presidente do Júri)

- Prof. Doutor Carlos Morais, da FFCS - UCP (Arguente)

- Prof. Doutor João Amadeu Oliveira C. Silva, da FFCS - UCP (Orientador)

Resumo:

O presente relatório de estágio tem como objeto de estudo um problema, identificado em contexto do ensino do Desenho, que se prende com a ausência de referências culturais e artísticas destes alunos. O Curso Científico Humanístico de Artes Visuais não contempla, até então, no seu plano de estudos a disciplina História da Cultura e das Artes. Esta unidade curricular poderia representar uma mais-valia, já que poderia transmitir os diversos e distintos pontos de vista ao longo dos tempos sobre conteúdos comuns e promover assim a capacidade crítica e a criatividade de cada aluno, bem como estimular o interesse e o entendimento da arte.

A metodologia utilizada assenta na investigação e compreensão do problema, orientado para a reflexão e para a mudança de práticas pedagógicas do ensino do Desenho, com a abordagem à História da Cultura e das Artes.

As atividades selecionadas com o intuito de atingir os objetivos e serão desdobradas: em apresentações, durante as aulas, de exemplos de obras de arte. Realizar-se-ão exercícios para despoletar a atividade crítica individual, o desenvolvimento social e cultural de cada aluno; no desenvolvimento de eventos culturais, promovendo uma maior capacidade de pesquisa individual e análise de obras; na elaboração de trabalhos individuais e em grupo, como montagens de exposições, para estimular a criatividade dos educandos.

Estas atividades serão aliadas à utilização de novos métodos no ensino do Desenho, com o recurso a imagens e a tecnologias visuais de forma a enriquecer a aprendizagem dos alunos, na medida em que permitem aos alunos uma reflexão mais sustentada e, consequentemente, uma interpretação mais crítica sobre as imagens. Todas estas atividades e metodologias de ensino terão como objetivo melhorar o desempenho dos alunos na disciplina de Desenho.

Palavras-chave:

Desenho; Educação Artística; Cultura Visual; História e Cultura das Artes; Imagem e Criatividade.

Potencialidades pedagógicas da "in"disciplina do desenho - Tema de Provas de Mestrado

Realizaram-se na Faculdade de Filosofia e Ciências Sociais da Universidade Católica Portuguesa - Braga, no dia 27 de junho de 2018, as Provas de Mestrado em Ensino de Artes Visuais no 3º Ciclo do Ensino Básico e no Ensino Secundário da licenciada Rute Maria Malheiro Magalhães, tendo apresentado o Relatório intitulado: “A experiência da indisciplina do desenho”.

O Júri das Provas foi constituído pelos seguintes membros:

- Prof. Doutora Maria Helena Palhinha, da FFCS - UCP (Orientadora)

- Profª. Doutor Carlos Morais, da FFCS - UCP (Arguente)

- Prof. Doutor João Amadeu Oliveira C. Silva, da FFCS - UCP (Presidente do Júri)

Resumo: 

O presente relatório propõe a introdução, em contexto de ensino-aprendizagem, de uma experiência assente no conceito de indisciplina do desenho. Pretende-se verificar o modo como esta prática pode contribuir para o enriquecimento dos conhecimentos e práticas dos discentes sobre o desenho e arte contemporânea, incentivar à exploração do desenho nas suas diferentes dimensões e contribuir para o desenvolvimento da criatividade e da autonomia.

Na primeira parte deste estudo, aprofundam-se os conceitos de desenho, indisciplina do desenho e ensino, através da reflexão e análise da obra de vários autores de referência, que fundamentam a nossa prática pedagógica.

A segunda parte desenvolve algumas atividades e estratégias faseadas num projeto de indisciplina elaborado na disciplina de Desenho e Comunicação Visual na Escola Secundária D. Maria II, de Braga, com a turma com a qual realizámos o nosso estágio pedagógico.

No final, apresenta-se uma reflexão dos resultados sobre a experiência desenvolvida, bem como propostas de desenvolvimento futuro.

Palavras-chave: Desenho, Indisciplina do desenho, Ensino/Aprendizagem, Criatividade e Autonomia.

Processos criativos e imagem publicitaria - Tema de Provas de Mestrado em Ensino de Artes Visuais na FFCS

Realizaram-se na Faculdade de Filosofia e Ciências Sociais da Universidade Católica Portuguesa - Braga, em 18 de outubro de 2016, as Provas de Mestrado em Ensino de Artes Visuais do licenciada Filipe Campos de Sousa Lopes, tendo apresentado o Relatório de Estágio intitulado: "Processos criativos na execução da imagem publicitaria".

O Júri das Provas foi constituído pelos Profs. da FFCS-UCP (Braga): Carlos Morais (Presidente); Carlos Alberto Estêvão (Arguente); Ana Cláudia V Lopes Fernandes (Orientadora).

Resumo:

O presente estudo tem como principal objectivo promover a melhor compreensão da relação do processo criativo com a publicidade no contexto do ensino, procurando também dar resposta às necessidades dos adolescentes de compreenderem a força que a criatividade e a publicidade têm no seu dia-a-dia. A população-alvo é constituída por 29 alunos do 8.º ano da disciplina de Educação

Visual. Como a temática da imagem publicitária e o marketing estão inseridas no programa curricular do 8ºano da disciplina de Educação Visual, decidiu-se aplicar um modelo síntese para as diferentes etapas do processo criativo, a fim de verificar a sua viabilidade. Este modelo é constituído por três fases distintas das quais fazem parte seis etapas. Para aplicação do modelo foi selecionado o projeto “Processos criativos na execução da imagem publicitária” – “Penso Rápido para a Crise”, onde os alunos tiveram oportunidade de utilizar diferentes materiais desde, lápis de cor, marcadores, papel transparente, de cor e autocolante, participando em todo o processo desde a criação, empacotamento e apresentação do resultado final. No fim da atividade, os alunos conseguiram atingir a principal meta que estava definida, interpretar a importância da imagem publicitária no quotidiano (a publicidade condiciona as escolhas, convence usando princípios éticos), demonstrando que é possível estimular a criatividade, sendo este modelo uma possível abordagem com resultados positivos.

Criatividade no contexto escolar - Tema de Provas de Mestrado em Ensino de Artes Visuais

Realizaram-se na Faculdade de Filosofia e Ciências Sociais da Universidade Católica Portuguesa - Braga, em 19 de janeiro de 2016, as Provas de Mestrado em Ensino de Artes Visuais da licenciada Eduarda Marlene Oliveira da Silva, tendo apresentado o Relatório de Estágio intitulado: "Criatividade no contexto escolar".

O Júri das Provas foi constituído pelos Profs. da FFCS-UCP, Maria Helena Palhinha (Presidente); Carlos Morais (Arguente); João Carlos Major (Orientador).

Resumo

Este relatório resultou de um estudo efetuado a uma turma de 11º ano, do curso de Design e Multimédia, que decorreu no ano letivo de 2012/2013, que teve como objetivo explorar o tema “Criatividade no contexto escolar”.

O leque de alunos com o qual trabalhei, apresentava falta de interesse e motivação, carência de bagagem anterior, revelando pouca sensibilidade a estímulos visuais, entre outros. Para este tipo de alunos é necessário que o professor seja persistente, inovador, metódico e que, essencialmente, não desista e que seja uma inspiração para os seus alunos. É importante que haja motivação para uma determinada tarefa, capacidade e conhecimento num domínio, competências cognitivas e de um trabalho concentrado e enérgico, já que, até obtermos o produto final, serão necessárias muitas horas de trabalho e muitas ideias, que serão confrontadas e refletidas de forma a facilitar o restante processo. Com efeito, os fatores cognitivos, motivacionais, sociais e personológicos influenciam no processo criativo. O aluno, para ser criativo, deve acreditar em si próprio, confiar nas suas capacidades e sentir prazer em realizar as tarefas de forma persistente, elaborada e sem nunca desistir, mesmo que, muitas vezes, tudo pareça anunciar um fracasso.

Tendo em conta todo este cenário, ao longo do meu relatório, questionei-me diversas vezes sobre determinados assuntos, tais como: um professor, considerado mais criativo e aberto ao que é novo, inspira os alunos, levando-os a produzir trabalhos mais originais? Como é que as organizações podem fomentar o ato criativo? O ambiente de sala de aula reflete o trabalho executado pelo aluno?

É de salientar que, na sociedade pós-moderna, a inserção social, e mesmo a sobrevivência, residem, fundamentalmente, na criatividade.

Palavras-chave: Criatividade; Ambiente organizacional; Educação.

"Relações entre as artes visuais e outras áreas curriculares" - tema de Provas de Mestrado na FacFil

Realizaram-se na Faculdade de Filosofia da UCP-Braga, em 04 de março de 2015, as Provas de Mestrado da licenciada Sandra Cristina Oliveira Gonçalves, tendo apresentado o Relatório de Estágio intitulado: “Relações entre as artes visuais e outras áreas curriculares: o binómio conhecimento-criatividade”.

O Júri foi constituído pelos Profs. João Amadeu C Silva (Orientador) – UCP; Maria Helena Palhinha (Arguente) – UCP; Carlos Morais (Presidente) – UCP.

Resumo

O presente relatório, elaborado no âmbito do Mestrado em Ensino de Artes Visuais no 3^o Ciclo do Ensino Básico e no Ensino Secundário, refere-se ao Estágio Pedagógico em Artes Visuais, que teve início em setembro de 2011, na Escola Secundária D. Maria II, em Braga. Reflete sobre o modo como a Arte contribui, no âmbito do ensino-aprendizagem, para a dinâmica de outras disciplinas curriculares.

O relatório procura apresentar modos de valorização e aplicação da Arte na educação do aluno. Em concreto, considerando a inclinação do aluno para a necessidade de entendimento e respostas imediatas, visa o estímulo da sensibilidade estética e o incentivo à reflexão no aluno, como antecedentes da ação diferenciada. Para o efeito, recorre-se a diversas linguagens artísticas para favorecer o desenvolvimento da criatividade. O fim último deste relatório é, portanto, articular uma reflexão entre a Arte e a Educação, mostrando as suas relações íntimas, no propósito de uma Educação pela Arte.

Neste quadro, procurar-se-á também sublinhar a importância do estreitamento dos laços com outras disciplinas e professores, bem como com a comunidade envolvente. Este estreitamento pode contribuir para o desenvolvimento da criatividade pedagógica nos professores, a autoestima e o autoconceito nos alunos. Deverá também facilitar o desenvolvimento estético e a educação do gosto, ao que acresce o desenvolvimento da perceção sobre o artista e sobre a criação artística.

Palavras-chave:

Arte, Educação, Conhecimento, Criatividade, Ensino diferenciado, Transversalidade.

Diário Gráfico e Processo Criativo - Tema de Provas de Mestrado em Ensino de Artes Visuais

Realizaram-se na Faculdade de Filosofia da UCP-Braga, em 14 de janeiro de 2015, as Provas de Mestrado da licenciada Ana Maria Pereira Alves, tendo apresentado o Relatório de Estágio intitulado: “Diário gráfico: coleção de momentos na construção do processo criativo”.

O Júri foi constituído pelos Profs. Maria Helena Palhinha (Orientadora) – UCP; Maria de Fátima Morais da Silva (Arguente) – UM; Carlos Morais (Presidente) – UCP.

Resumo

Neste relatório da prática pedagógica supervisionada abordaremos a relevância dos fatores que promovem ou inibem o processo da criatividade do aluno, procurando-se implementar estratégias propostas por diversos autores, como Amábile, Alencar, Sternberg e Lubart, de modo a estimular a prática do desenho.

O enquadramento teórico que subjaz ao trabalho desenvolvido durante o estágio teve sempre presente a importância do desenho como um elemento indispensável em toda a linguagem plástica. Como tal, a sua utilização através do Diário Gráfico coloca este suporte como um instrumento pedagógico e campo de experimentação ilimitado, que inspira diversas significações de registo gráfico, ao mesmo tempo que exercita, amplia e cruza os conteúdos da disciplina e os de outras áreas.

A prática do desenho expressivo em Diário Gráfico, cujos temas foram fornecidos sob a forma de textos, e cujos materiais e técnicas foram trabalhados em contexto de sala de aula, permitiu-nos observar uma transformação gradual do processo criativo do aluno, contribuindo para desenvolver a perceção e a expressão gráfica, e tornar os alunos mais reflexivos e críticos, atitudes necessárias para a formação da singularidade e vivência de cada um.

Palavras-chave: Diário Gráfico, Desenho, Criatividade, Processo Criativo.